Sehen Sie: Filme beleuchten, wie Kunst talentierte Künstler mit Behinderungen stärken kann
John Noel Kenneally von Crawford unterstützte Studios. Bilder und Videos von Clare Keogh
Das Crawford Supported Studio (CSS) ist ein kreativer Raum, der sich für die Förderung behinderter Künstler einsetzt. Sie arbeiten seit Jahren daran, diese talentierten Praktiker zu unterstützen, und sind stolz, diesen Monat einen speziellen Webspace zur Verfügung zu stellen, der die Arbeit präsentiert.
Das Studio freut sich besonders, die wunderbare Auswahl an Künstlerporträtfilmen der Website zu veröffentlichen. Die von der innovativen Filmemacherin und Fotografin Clare Keogh mitgestalteten Filme sind wunderschön; Alle Beteiligten, vom Moderator bis zum Künstler, sind mit den Ergebnissen entsprechend zufrieden.
Der Filmemacher
„Ich habe ein paar Monate damit verbracht, einzelne Künstler zu dokumentieren. Ich habe Zeit damit verbracht, in das unterstützte Studio zu gehen und eine Tasse Tee zu trinken. Meine Arbeit war ein sehr langsamer Aufbau, ich habe jeden Künstler kennengelernt und seinen Prozess verstanden“, sagt Clare.
Die Feinheit ihres Prozesses wird in jedem Film deutlich. Alle acht Künstler präsentieren ihre einzigartige Arbeit auf individuelle Weise, zusammen mit Clares Tonauswahl, Kamerabewegungen und geschriebenen Texten.
„Diese Künstler sind genauso produktiv wie alle anderen und benötigen einfach individuelle Unterstützung. Die Moderatoren stellen sehr hohe Erwartungen. Es ist ein sehr professioneller Aufbau. Es gibt einen Schliff, den man in jedem Studio sehen würde, und das ist wirklich die Arbeit der Künstler.“ phänomenal. Sie lassen sich durch nichts zurückhalten – sie erschaffen einfach. Die Arbeit fließt von den Künstlern. Es ist so wunderbar, mit der Farbe zusammen zu sein.“
In ihrem Bericht über ihre Arbeit gibt es keinen Hinweis auf falsches Lob.
„Als Zuschauer gewinnen wir so viel von ihrer Kunst, weil ihre Arbeit absolut auf Augenhöhe mit der anderer Künstler da draußen ist. Sie ist so lebendig und der Raum hat eine so jugendliche Ausstrahlung, auch wenn die Künstler alle Altersgruppen umfassen.“
Sie freute sich besonders über die Einladung in das Haus der Künstlerin Mary Rose Marshall.
„Ihre Teddybären sind ihre Inspiration. Sie fühlte sich in ihrem eigenen Schlafzimmer sehr wohl und es war wunderbar, das Video über das Studio hinaus zu erweitern.“
Clare fühlt sich eindeutig privilegiert, in diese besondere kreative Gemeinschaft eingeladen worden zu sein.
„Es herrscht ein echtes Gefühl der Zusammenarbeit zwischen allen im Studio. Beziehungen sind der Schlüssel zu allem und ich hatte das Glück, dort viel Zeit zu verbringen.“
Hintergrund zum Studio
Das Studio ist in einer einzigartigen langfristigen Partnerschaft zwischen dem MTU Crawford College of Art & Design und der Crawford Art Gallery verankert und wird weiterhin vom Cork City Council und der Cope Foundation unterstützt.
Als der Künstler und Krankenpfleger Hermann Marbe 2009 zum ersten Mal die Berufung eines Künstlers unter den Menschen entdeckte, die er im John Birmingham Day Care Centre betreute, war er der Meinung, dass sich ihre Kunst im Zentrum der Stadt und nicht am Rande entwickeln sollte.
Er begann damit, die Künstler in einem unterstützenden Atelierraum am Sullivans Quay zusammenzubringen. Nach seinem Tod ist es an seinen jetzigen Standort umgezogen. Spezielle Ateliertage finden jetzt jede Woche dienstags in der Crawford Art Gallery und donnerstags im MTU Crawford Art College of Art & Design statt. Zur Gruppe gehören Künstler des von Marbe gegründeten Glasheen Art Studio Program (GASP) und Cúig (Creativity Unlimited Integrated Group), gegründet vom Mayfield Arts Centre.
Wertvolle Beiträge
Louise Foott ist Leiterin der Abteilung für Kunst in Gesundheit und Bildung an der Technischen Universität Munster (MTU).
„Hermann Marbe bemerkte, dass Kunst für einige Bewohner nicht nur ein Zeitvertreib war und dass sie mit Unterstützung eine solide Kunstpraxis entwickeln konnten“, sagt sie. „Wir hatten einige Ausstellungen der Werke der Künstler im Crawford. Beim ersten Mal mussten wir sie davon überzeugen, warum die Kunst es verdiente, gesehen zu werden, aber sie fragten uns sofort, wann wir die nächste machen könnten.“
„Das Werk spricht für sich. Einige wurden gekauft, um Teil der nationalen Sammlung zu werden.“
Der Künstler veranstaltet auch Pop-up-Verkäufe und kleine Ausstellungen. 2023 wird ein aufregendes Jahr für CSS-Künstler mit Highlights wie: einem Profilbeitrag über die Künstlerin Íde Ní Shúilleabháin auf RTÉs This is Art im April; ein nationales Treffen unterstützter Studios im September und ein Wandgemäldeprojekt mit Cork Penny Dinners und der Künstlerin Ailbhe Barrett.
„Wenn man Zeit mit diesen Künstlern verbringt, erkennt man, wie eng unsere Wahrnehmung von Menschen ist“, sagt Louise Foott.
„Ich reiste mit ihnen zu verschiedenen unterstützten Studios im Ausland. Einmal wurden wir in New York im Verkehr angehalten und einer der Künstler ging hin und umarmte jemanden fest. Wir legen so viel Wert auf Worte, dass wir davon ausgehen, dass sie es nicht können. Ihre Arbeit.“ ist unglaublich, aber sie können uns vielleicht nicht sagen, was das Konzept ist. Die Porträtfilme sind eine Möglichkeit, ihnen zu ermöglichen, sich als Künstler zu präsentieren, ohne es in Worte fassen zu müssen. Wir hoffen, eine Ausstellung von ihnen im Crawford and zu haben Sie werden auch auf unserer Website zu sehen sein. Wir haben Filme von acht Künstlern und hoffen, dass wir Mittel bekommen, um mehr zu machen.“ Foott erkennt, wie die Schaffung von Kunst, exzellenter Kunst, die öffentliche Wahrnehmung von Menschen mit Behinderungen verändert.
„Diese Künstler haben alle einen wirklich wertvollen Beitrag zu leisten und indem wir sie unterstützen, geben wir ihnen das Gefühl, als Bürger einbezogen und geschätzt zu werden.“
Die Artisten
CSS unterstützt derzeit kreativ sechzehn Künstlermitglieder: Katie Whelan, Rosaleen Moore, Tom O'Sullivan, Íde Ni Sulleabháin, Yvonne Condon, Ailbhe Barrett, Brid Heffernan, David Connolly, Marie Sexton, Stephen Murray, Angela Burchill, Anna Stack, Nicola Moran, John Noel Kenneally, Mary Rose Marshall.
Ich habe einige der Künstler letzte Woche während ihrer Dienstagssitzung bei Grand Parade getroffen.
Bei Angela's Burchills Arbeit dreht sich alles um Menschen. Während der Pandemie konzentrierte sie sich auf die Menschen, die ihr fehlten. Als produktive Porträtkünstlerin arbeitet Angela hauptsächlich mit Pastellstiften auf Papier und behandeltem Holz. Sie sagt: „Ich arbeite gerne an Porträts meiner Leute in L'Arche, weil sie alle meine Freunde sind. Es macht mir Freude, sie zu zeichnen, weil sie die Menschen sind, mit denen ich lebe, mit denen ich arbeite und mit denen ich mein Leben teile.“
Die Künstlerin Rosaleen Moore freut sich, mir ihre farbenfrohe Darstellung von Goldlöckchen und den drei Bären zu zeigen. Sie erzählt mir, dass sie Gebäude mag und verweist auf viele Gemälde berühmter Gebäude, die sie in der Vergangenheit dargestellt hat, darunter die St. Finbarr's Cathedral und das Rathaus in Cork City. Ich sehe sie auf dem Weg aus dem Studio und bin überwältigt von ihrer Originalität und Lebendigkeit.
„Ich fotografiere die Gebäude nicht. Ich sehe sie und male dann nach dem, woran ich mich in meinem Kopf erinnere. Fragen Sie mich nicht, was für ein Gehirn ich habe“, scherzt sie.
Auf die Frage, ob ihr das Üben Spaß macht, strahlt sie. „Ich liebe es. Ich liebe alles daran. Oft nehme ich zu Hause den ganzen Tisch für den Tag ein, weil ich nie mit der Arbeit an etwas fertig bin.“
Als ich sie besuche, sitzt Ailbhe Barrett neben Rosaleen. Sie sagt, dass sie immer Fotos verwendet. Ein Bild vor ihr zeigt die Áras an Uachtaráin. Eine andere ist ihre Sicht auf die Mona Lisa, die sie „nur zur Abwechslung“ in eine Blondine verwandelt hat, lächelt sie.
„Zeig ihr das, das du mit Mala gemacht hast“, schlägt Rosaleen vor und Ailbhe durchstöbert ihr Handy, um ein langes Stock-Motion-Video zu finden. Ihr Betreuer erzählt mir, dass ein Komponist vom Cork College of Music derzeit an einer Partitur für das beeindruckende Werk arbeitet.
Auch Tom O'Sullivan ist in seiner Arbeit produktiv. Er malt zuerst auf Karton oder Karton, schichtet dann Pastelltöne darauf und schneidet dann mit einem Lineal. Im Jahr 2019 erhielt er ein Mentoring-Stipendium von Arts & Disability Ireland, das es ihm ermöglichte, mit dem Künstler Tom Climent zusammenzuarbeiten. Er hat drei riesige Leinwände im Lager und arbeitet ständig an weiteren. Heute Morgen hat er drei Gemälde trocknen lassen, zu denen er im nächsten Schritt seines Prozesses zurückkehren wird.
Katie Whelan sitzt an einem der beiden großen Tische und arbeitet gerne mit ihren Disney-Prinzessinnen. Sie arbeitet mit Kohle und erzeugt Schichten über Schichten. Sie veredelt ihre Stücke auch mit riesigen Herzen. Ihr Vorgesetzter bezeichnet ihre Arbeit als „die Essenz der Freude“. Sie interessiert sich auch für Mode und tendiert dazu, einen Stil zu kreieren, der zu dem passt, was sie an diesem Tag trägt.
Als ich vorbeigehe, zeigt Stephen Murray freudig den Daumen nach oben. Seine Arbeit ist akribisch und oft architektonisch. Stephen arbeitet methodisch, mit tiefer Konzentration und einem beeindruckenden Bewusstsein für die gesamte Bildebene, ob groß oder klein. Er hat umfangreiche Arbeit geleistet, erzählt mir sein Moderator. Dann durchlief er eine Phase sehr detaillierter Arbeit und jetzt arbeitet er mit breiten Farbflächen, um sorgfältig durchdachte abstrakte Kompositionen zu schaffen.
Íde Ní Shúilleabháin verwendet eine kühne, selbstbewusste Linie, arbeitet schnell und mit großer Konzentration und verwendet oft Ölpastelle auf Papier. Der unverwechselbare grafische Stil von Íde betont geometrische Formen. Sie fühlt sich zu kräftigen Farben hingezogen. Íde komponiert Stillleben aus Beobachtungen und zeichnet Bilder aus gesammelten Büchern, Zeitschriften und Fotografien.
Mary Rose Marshall, die im Video mit ihren Teddybären zu sehen ist, zeichnet ihre Puppen, als ich sie besuche. Darüber hat sie geschrieben: „Ich liebe meine Puppen bis ins kleinste Detail.“ Während ihrer Arbeit kehrt sie zu den Dingen zurück, die sie am meisten liebt.
Sehen Sie sich alle Filme der Künstler hier an: http://crawfordsupportedstudios.com
Bilder und Video von Clare Keogh.
Mehr in diesem Abschnitt